德玉堂画廊荣幸宣布推出常居北京的重要当代艺术家尹朝阳在本画廊的首次个展。本次展出的作品跨越多种媒介，包括布面油画、综合材质绘画、相纸水彩以及纸本素描。《尹朝阳：新作》将自2016年11月5日（星期六）开幕，展览持续至2017年2月26日。画廊将于11月5日（星期六）晚4-7点为艺术家举办开幕酒会。

 

在过去的二十多年中，常居北京的重要当代艺术家尹朝阳创作了大量的极具表现力的作品，探索年轻人在毛时代之后中国迅速变化的社会环境中所感受的焦虑、忧郁及迷茫。“青春残酷绘画”是九十年代在中国年轻艺术家中很有影响力的绘画风格，而尹朝阳正是其中的代表人物。他早期最著名的作品是以现实主义风格描绘的青年的肖像——多为他的自画像或熟识的艺术家与诗人——他笔下的这些人物面带激烈或冷漠的神色，隐隐显出内心的伤痛和悲怆。

 

近年来尹朝阳的创作逐渐转向描绘山水，并且愈发抽象与注重概念性。他将自身独特的个性、内心的思考、追求与心境蕴藏在充满表现力的笔触及强烈的色彩所描绘的风景中。其中的画意与传统文人画的风格和趣味神似。艺术家曾数次游览嵩山并从其山水中深有所悟。他所创作的新作不再追求形似，而更注重气韵与笔法；比起写实，更侧重以笔触的书写性来表达内心的沉思。在新作中，尹朝阳以抽象回转的笔法游刃有余的掌控画面的节奏与气势，将深具古风的文人山水以现代的视觉语言再现出来，创造出能够贯通自然与历史的充满想象的图像。

 

本次展出的作品中的抽象山水苍茫雄浑，细节处尽见精妙。艺术家以大胆和充满变化的笔触地融合了憾人的气势与精致的细节。油彩的融合与重叠使他能够同时展现创作时瞬间的情感爆发和深思熟虑的严谨，使得最终的作品即富有视觉的冲击力又充满了微妙的感触。在《嵩岩》系列的综合材质的作品中，艺术家在其独创的综合绘画中先以国画颜料在宣纸上作画，其后在其表面浇铸层层石膏，然后在其表面再次作画，最后再以刮刀和小刷将石膏表面挑拨出粗糙的纹理。这些构图和皴法般的斑驳起伏的表面体现了中国艺术精神中冷静而深邃的意趣，而他在创作这些作品中所采用的强烈的色彩和笔触又极具当代性，最终呈现的画面气势雄浑却又细腻逸致。本展也将展出艺术家纸本新作，包括《太古山No. 1》（2016）、《太古山 No. 2》（2016）和《寒林》（2016）。与他配色鲜艳的油画作品截然不同，这些纸本作品清新蕴藉、满溢抒情，充分体现了他独特的表现力和极具书写性的笔触。

 

尹朝阳1970年生于河南省南阳市，1996年毕业于中央美术学院版画系。他曾在多家画廊及机构举办个展，包括德玉堂画廊，中国上海，2016年；玉兰堂，中国北京，2015年；河南省博物馆，中国河南，2015年及2011年；蜂巢当代艺术中心，中国北京，2013年；唐人画廊，中国香港，2010年；广东美术馆，中国广东，2010年；上海美术馆，中国上海，2010年；今日美术馆，中国北京，2008年；中央美术学院美术馆，中国北京，2004年；北京艺术博物馆，中国北京，2001年。他参加的重要群展包括 【绘画】 PAINTING：贰拾 x 20，保利艺术博物馆，中国北京，2015年；遗失的肖像，龙美术馆，中国上海，2014年；东方艺术—大家，纸上专题展览—当“外省”遇到“青年”，北京今日美术馆，中国北京，2014年；楼上的青年，时代美术馆，中国北京，2010年。艺术家现工作和生活于北京。